Поделиться
Поиск

Казимир Малевич

Казимир Малевич

Казимир Северинович Малевич (1879 -1935) первые 25 лет жизни прожил вне Москвы. Он родился в Киеве, в многодетной польской семье. Первым шагом на пути художника стала учеба в Киевской рисовальной школе, затем — переезд в Курск, женитьба и работа чертежником. Но именно с Москвой молодой Малевич связывал свои творческие перспективы. В этом городе он реализовал своей гениальный потенциал и приобрел мировую известность. Неподалеку от Москвы он и был похоронен.

В 1904-м году Казимир впервые переступил порог знакомого всем русским живописцам дома Юшкова (улица Мясницкая, 21). В этом здании находилось Московское училище живописи, ваяния и зодчества (в наши дни – Российская академия живописи, ваяния и зодчества). Но — Малевич не поступил в училище с первой попытки. Вторая, через год, тоже обернулась неудачей. Возвращаться к супруге в Курск ни с чем Малевич не захотел. Он предпочел в ожидании новых возможностей поселиться в художественной коммуне в Лефортово, основанной живописцем В. Курдюмовым в простом деревянном доме в Посланниковом переулке (не сохранился).

Лиха беда начало

Без поддержки семьи устроиться в чужом городе начинающему художнику оказалось непросто. Малевичу все же пришлось вернуться в Курск, но мечты о Москве его не покинули. Поддержать художника решила его мать, Людвига Александровна Малевич: в 1907 году она устроилась на работу заведующей в одну из московских столовых. За ней последовали сын, сноха Казимира Ивановна и внуки. Большое семейство перебралось в меблированные комнаты в Брюсовом переулке, а уже собственную столовую Людвига Александровна открыла в переулке Напрудном. Казимиру с семьей достались в квартире три комнаты из пяти, но активность госпожи Малевич не спасла брак сына. Казимира покинула мужа, увезя с собой детей, а вскоре бросила и их ради нового романа. Ребятишек приютил М. Рафаилович – заведующий хозяйством больницы в Курске, где Казимира Малевич работала фельдшерицей. Приехав, чтобы забрать детей, Малевич познакомился с дочерью Рафаиловича Софьей, и вскоре эти двое решили не расставаться.

Со времени переезда в Москву, с 1907 года по 1910 год, Казимир Северинович посещал занятия в частном училище Ф. Рерберга (улица Мясницкая, 24): несмотря на семейную драму, он упрямо шел к своей цели. В 1907 году Малевич принял участие в XIV выставке Московского товарищества художников – рискнул, несмотря на полное отсутствие опыта. В 1909 году Казимир оформил развод с первой супругой и женился на Софье Михайловне. В его жизни началась светлая полоса.

Успешные 1910-е

Казимир Малевич интуитивно понимал, что классическая живопись – не его путь. Тогда, на заре нового времени, художник увлекается постимпрессионизмом и фовизмом. Казимир Северинович становится своим в художественном объединении «Бубновый валет» и участвует в первой «бубновой» выставке, проходившей с декабря 1910-го по январь 1911 года на Воздвиженке, 10, в здании Экономического общества офицеров (не сохранилось). Здесь Малевич представляет публике сразу три свои художественные серии – «Желтых», «Красных» и «Белых». Творчество «Бубнового валета» и самого Малевича шокировало московскую публику. Немыслимыми были не только картины, но и название – ведь бубновый туз ассоциировался с каторжанами и карточными мошенниками. Но новаторы были довольны: им удалось эпатировать общество.

Аргетинская полькаКазимир, вдохновленный вниманием (пусть и на грани скандала), продолжает плодотворно работать: в 1910-х годах он создает множество полотен. Тогда им были написаны «Крестьянки в церкви», «Уборка ржи», Косарь», «Аргентинская полька» и множество других работ, с нестандартным цветовым решением и солидной монументальностью. Открывая новое, он пишет картины с мощной энергетикой, которые можно принимать или отвергать, но не замечать невозможно. Малевича влечет философия свежего, молодого искусства, ему становятся близки футуристы. Казимир делает иллюстрации к самописным футуристическим книгам своих единомышленников-писателей и украшает декорациями «Луна-парк» в Петербурге. Никаких ограничений, условностей – Малевич готов быть везде, пробовать себя и в малых, и в больших формах. Он стремится творить и наслаждаться эффектом созданного не только Москве, но и в столичном городе на Неве.

Улица Кузнецкий Мост. Фото shutterstock.com8 февраля 1914 года Казимир принял участие в акции алогизма – вместе с художником Алексеем Моргуновым прошелся по Кузнецкому мосту с деревянными ложками в лацканах пальто. Продолжая раздвигать горизонты мыслимого и немыслимого, художник находит способ заявить о себе и в Париже – отправляет в Салон Независимых свои картины «Самовар», «Портрет Ивана Васильевича Клюнкова» и «Утро после вьюги в деревне».

Неугомонного Малевича не останавливает в его одухотворенном трудоголизме даже Первая мировая война. Она – всего лишь повод для новой грани творчества: Казимир Северинович создает серию лубков для издательства «Сегодняшний лубок», а в ноябре 1915 года, после выставок в Петрограде, выставляет на суд друзей и недругов декоративные эскизы в супрематическом стиле. Увидеть их можно было в галерее Лемерсье (переулок Салтыковский, дом 8). На московских выставках 1915-1917 годов любопытных притягивают декоративные эскизы Казимира Севериновича, сделанные для артели «Вербовка». Малевич даже пытается организовать общество «Супремус» и издание журнала «Супремус», но это стремление оборачивается ничем.

После службы в армии (56-й пехотный полк), в революционном 1917-м году Малевич становится представителем левой фракции в Профессиональном союзе художников Москвы. Новая власть не отвергает профессиональных возможностей мастера: он становится комиссаром по охране памятников старины и художественных ценностей Кремля. На это Казимира Севериновича «благословляет» сам Военно-революционный комитет.

В советской Москве и за пределами

В бурлящей советской Москве, вновь ставшей столицей огромной страны, для Малевича наступило время еще большей «нужности». Он пишет и выставляет супрематические картины, публикует серии статей в газете «Анархия», затем устраивает мастерскую в Петрограде и ведет  в ней занятия, вновь срывается в Москву, затем в Витебск, где руководит мастерской в Народной художественной школе. В Москве он вновь появляется уже со своими учениками: в 1920 году он посещает первую Всероссийскую конференцию учащих и учащихся и устраивает персональную выставку. У публики теперь есть возможность увидеть целых 153 работы Малевича. Бурная жизнь, выставки, поездки, в том числе за границу, приносят успех и удовлетворение. Легендой становится уникальный «Черный квадрат» Малевича.

Некрополь Донского монастыря. Фото shutterstock.com1 ноября 1929 года в Третьяковской галерее (Лаврушинский переулок, дом 10) открылась его очередная персональная выставка, еще раз доказавшая популярность Малевича. Кажется, что у этой симфонии форм и красок финала не будет. Но в 1933 году Казимир Северинович серьезно заболевает, и врачи диагностируют рак. Художник отправляет обращение к правительству с просьбой устроить его похороны в Москве, независимо от того, где настигнет его последний час. Малевич умирает в Ленинграде 15 мая 1935 года, но, как он и просил, в последний путь его провожают в дорогой сердцу Москве. Его тело было кремировано на кладбище Донского монастыря (площадь Донская, 1). Свои похороны Малевич продумал заранее: его положили в супрематический гроб в виде креста, с раскинутыми руками. Урну с прахом захоронили в подмосковной деревне Немчиновка, под любимым дубом художника. Он не желал никакого памятника: жизнь Малевича продолжается в его полотнах, напоминающих о нем пронзительнее и явственнее любого надгробия.

Третьяковская галерея на Крымском валу. Фото shutterstock.comСегодня в Москве картины мастера хранятся в Музее современного искусства Третьяковской галереи (Лаврушинский переулок, 10). В коллекции – одиннадцать работ Казимира Севериновича, в том числе – написанный в 1910-м году автопортрет и легендарный «Чёрный квадрат». На этом автопортрете художник, познакомившийся к этому времени с французскими фовистами, позволил себе эпатаж – раскрасил лицо в несвойственные для человеческой кожи оттенки. В музее представлена и картина «Сёстры», которую Малевич написал в 1930-м году в период увлечения кубизмом.

© 2016-2018 moscovery.com
Оцените насколько полезной для Вас была эта статья.
12345
пока оценок нет, Вы можете быть первым!

Галерея

Кузнецкий мост на старинной открытке
Картина «Портрет ударника», 1932 год
Некрополь Донского монастыря. Фото shutterstock.com
Третьяковская галерея на Крымском валу. Фото shutterstock.com
Улица Кузнецкий Мост. Фото shutterstock.com
Черный квадрат
Спортсмены
Портрет М. В. Матюшина
Полотеры
На бульваре
Крестьяне
Девушка без службы
Голова крестьянской девушки
Бульвар

Похожие места

Левая стрелка Правая стрелка

Упомянутые адреса на карте

» Bigger map