
ГЛАВНОЕ
- Главная площадка Московской академической филармонии вмещает 1505 зрителей, один из крупнейших концертных залов в Москве.
- Уникальный по своей архитектуре объект с историческим интерьером открылся после реконструкции.
- Разнообразие репертуара впечатляет ‒ от классических симфоний до джаза и народной музыки.
- Ежегодно проводятся многочисленные фестивали, в которых участвуют российские и зарубежные музыканты.
- Мероприятия для маленьких зрителей, «интерактивные» концерты, как для детей, так и для взрослых.
Концертный зал имени Петра Чайковского — один из крупнейших музыкальных залов в Москве, рассчитанный на 1505 мест. Это главная площадка Московской академической филармонии, на которой исполняются произведения русских и зарубежных композиторов разных эпох, позволяющие слушателям получить представление об историческом развитии музыки. Поражает и разнообразие жанров: от классической симфонической музыки до джазовых произведений, от выступлений фольклорных ансамблей до оперных арий в концертном исполнении. В последние годы были восстановлены исторические интерьеры и акустические элементы зала, что делает посещение этого уникального по своей архитектуре объекта особенно интересным.
АФИША КОНЦЕРТНОГО ЗАЛА
Репертуар Концертного зала им. П. И. Чайковского рассчитан на самую широкую аудиторию: одни концерты дают представление о творчестве знаменитых композиторов, другие открывают публике малоизвестные имена. Концерты проходят почти каждый день и начинаются обычно в 19 часов. По субботам и воскресеньям могут назначаться дополнительные программы: например, дневные для детей (начало в 14 или 15 часов), а также ночные — в рамках особой программы (начало в 23 часа). Стоит учитывать, что почти каждый концерт входит в состав определенного сезонного абонемента, и разовый билет можно приобрести только при наличии свободных мест. Это можно сделать как предварительно, так и непосредственно в день мероприятия — как правило, некоторое количество билетов остается даже к моменту начала концерта (за исключением знаковых для музыкальной жизни событий, таких как, к примеру, концерт Венского филармонического оркестра).
В последнее время увеличивается число ежегодных фестивалей: «Большой фестиваль Российского национального оркестра», «Виртуозы гитары», «Девять веков органа» и другие. В концертах принимают участие как российские, так и зарубежные музыканты. В зале им. П. И. Чайковского проводятся мероприятия и для самых маленьких слушателей — это абонементы «Инструменты рассказывают», «Учимся слушать музыку», «Сказки с оркестром», «Музыкальная энциклопедия от А до Я». Цикл лекций проводится в форме занятий, которые состоят из рассказа ведущего и исполнения определенного музыкального отрывка или произведения. Такие «интерактивные» концерты существуют и во взрослых абонементах («Третьяковская галерея», «Музыка, живопись, жизнь»). Эти циклы предполагают формат лекций с показом фотографий знаковых произведений изобразительного искусства и взаимодействие двух видов искусства — живописи и музыки.
ОСОБЕННОСТИ АРХИТЕКТУРЫ ЗАЛА
История здания концертного зала весьма примечательна. Место нынешнего пересечения Тверской улицы и Садового кольца всегда было «артистическим уголком». В начале 1920-х годов режиссер и реформатор театрального действия В. Э. Мейерхольд принял решение переоборудовать старое неудобное здание театра для воплощения своих творческих замыслов. Его проект кажется революционным даже сегодня. Согласно проекту, смысловой центр театра — зал эллиптической формы. Сцена же представляла собой два овала, которые могли как опускаться, так и подниматься. Кроме того, она с трех сторон была окружена зрительскими местами — по образцу античного древнегреческого театра. Таким образом получалось, что происходящее на сцене действие воспринимается зрителями с разных ракурсов. Кроме того, было принято решение о ликвидации партера «для привилегированной публики», сценической коробки, оркестровой ямы, боковых кулис и портального занавеса — элементов, без которых невозможно и сегодня представить себе большинство театров. В конечном итоге должен был появиться новый «массовый», «безранговый» демократический театр, открытый для публики настолько, что двери из гримерных вели прямо на сцену. Более того, проницаемость пространства зала за счет использования дневного света (остекления потолка) и размещения множества выходов (на сегодняшний день их 9) давала возможность организовывать «спектакли-митинги», предполагающие шествия и даже проезд по сцене автомобилей! Были задуманы и дополнительные удобства: вентиляция в спинках кресел и разнос напитков — на случай долгих спектаклей, шедших без антракта.
Однако в конце 1930-х годов, в разгар сталинского террора, Мейерхольд был арестован, его театр был закрыт, а здание передано Московской консерватории. Тем не менее, архитекторы Д. Н. Чечулин и К. К. Орлов, которые завершали внешнее убранство здания, реализовали в окончательной отделке самые эффектные детали из проектов своих предшественников: десятиколонный портик и декоративный ромбовидный орнамент. Архитектурный облик постройки получился довольно цельным, а использование сдвоенных окон, лоджий и мозаичного орнамента на фасаде отсылает нас к знаменитому Дворцу дожей в Венеции. Зал удобен для зрителей — здесь просторное фойе, большой буфет с множеством ярких декоративных элементов, удобная навигация.