«Практика» ‒ ультрасовременный и во многом экспериментальный театр, расположенный в центре Москвы (ст.м. Пушкинская). Здесь ставятся пьесы, над которыми работают «молодые» режиссеры и актеры с особым подходом к постановкам. Темы – важные сегодня, язык – используемый сейчас. Это первый московский государственный театр современной драмы. Он был основан в 2005 году Эдуардом Бояковым, который активно искал новые формы искусства и вместе со зрителем пытался понять, каким же оно должно быть.
Э. Бояков предложил новый подход к организации работы театра в целом. Каждый спектакль – отдельный независимый проект со своей режиссерской и актерской командой. Репертуар утверждается координационным советом: директором, художественным руководителем и продюсерами. В результате на одной сцене соседствует множество разнообразных спектаклей, не привязанных к одной труппе, но связанных общей стилистикой.
В разное время с театром работали драматурги Юрий Клавдиев, Герман Греков, Иван Вырыпаев, Михаил Угаров, Павел Пряжко, Жоэля Помра; режиссёры Владимир Агеев, Филипп Григорьян, Светлана Землякова, Руслан Маликов, Виктор Рыжаков. С 2013 года «Практикой» руководит режиссер, актер и драматург Иван Вырыпаев. Сегодня в репертуаре есть несколько его постановок: «Сахар», «UFO», «Благодать и стойкость», «Иллюзии», «Невыносимо», «Долгие объятия», «mahamaya electronic devices».
«Сахар» (сочетание музыки Казимира Лиске и текста Вырыпаева с музыкальным и вокальным исполнением актеров) ‒ это прямое обращение к эмоциям зрителя. Вот что говорит режиссер о своем спектакле: «Мы хотели бы поговорить о коммуникации. И обо всем, что с этим понятием связано. Здесь и любовь, и умение жить среди людей, и юмор, и умение принимать себя и мир вокруг таким, какой он есть. Но главное, о чем бы хотели поговорить, или вернее, что бы мы хотели ощутить вместе со зрителями, это некое качество жизни. Качество жизни, где главным элементом восприятия является чувственность».
«UFO» ‒ записанные Вырыпаевым разговоры с людьми, видевшими инопланетное, поднимающие вопрос о том, чего нам не хватает в этом мире. Еще один резонансный спектакль «Практики» ‒ «Кеды» по пьесе Любови Стрижак в постановке Руслана Маликова. Это рассказ о типичном представителе молодого поколения (так называемом хипстере), о жизни без цели и ее фрагментарности, о выборе каждого. На протяжении всего спектакля зритель периодически «включается» в процесс действия и разговора.
Картина современности, созданная 20-летними актерами, предстает в проекте «Это тоже я. Вербатим», спектакль выпускников мастерской Дмитрия Брусникина (курс 2011-2015 года в Школе-студии МХАТ). Зритель постоянно вовлекается в диалог, рисуя новую реальность.
Долговременный документальный проект театра ‒ «Человек.doc» — объединил пьесы-рассказы о десяти культурных деятелях, которые, по мнению Эдуарда Боякова, являются «современными культурными героями». Согласно замыслу, Андрей Родионов, Бронислав Виногродский, Владимир Мартынов, Гермес Зайготт, Ольга Дарфи, Смоки Мо, Петлюра, Олег Генисаретский, Олег Кулик и Александр Гельман должны взглянуть на себя изнутри и сыграть самих себя на сцене.
«Практика» ‒ это единство стиля. Даже в отношении дизайна здесь все продумано до мелочей. Это касается не только спектаклей, но и внутреннего пространства театра, программок, театрального кафе. Четко, просто, качественно.
© 2016-2020 moscovery.com
всего оценок: 3, средняя оценка: 4,67 (из 5)
