Театральный центр имени Всеволода Мейерхольда – один из самых оригинальных в Москве. Репертуар театра органично совмещает накопленный театральный опыт с новаторством и часто опирается на эксперимент. «Лаборатория, в которой можно рисковать» – так характеризуют сущность Центра. В Центре ставятся как классические произведения, так и малоизвестные пьесы начинающих драматургов, пробующих свои силы в искусстве. Один спектакль обычно идёт шесть раз, а потом на смену ему появляется другой. Только очевидный интерес публики может удлинить премьерный срок постановки и ввести её в постоянный репертуар.
В огромном здании Центра на Новослободской улице действует причудливое распределение зрелищ по уровням. Например, спектакли, считающиеся междисциплинарными, демонстрируются в большом зале шестого этажа, а современные постановки – в камерном чёрном зале на четвёртом. Паратеатральные жанры ждут своих зрителей в кафе четвёртого этажа, а многочисленные представления для детей – везде. Центр Мейерхольда служит площадкой проведения международных театральных фестивалей и национального фестиваля «Золотая маска».
Театральные залы Центра имени Мейерхольда оборудованы высокотехничной аппаратурой и светотехникой. Они могут трансформироваться наравне со сценой, а в его помещениях можно проводить несколько мероприятий одновременно: это никому не доставит неудобств. В стенах Центра проходят и спектакли экспериментальных театров, не имеющих собственной сцены и играют труппы театральных гастролёров со всего мира. Здесь проводятся выставки, мастер-классы, семинары и стажировки. Всё, что так или иначе связано с режиссером Всеволодом Эмильевичем Мейерхольдом (1874-1940), его судьбой и творчеством пользуется в Центре его имени особым отношением: это тот театр, о котором он мечтал.
Спектакли, которые представляются на суд зрителей, действительно кажутся на первый взгляд рискованными и не всегда понятными. Но то, что делается с любовью, с желанием достучаться до сердец, рано или поздно находит к ним верный путь.
История Центра имени Мейерхольда
Центр появился в столице в 1991 году, при участии Всероссийского объединения «Творческие мастерские» и Комиссии по творческому наследию В. Мейерхольда. Председатель Комиссии режиссер Валерий Фокин в 1986 году посетил в Италии знаменитого режиссёра Джорджо Стеллера, который пригласил его на новостройку своего театра «Пикколо ди Милана». В здании предусматривалась внушительная часть площадей под сдачу в аренду ресторану, музею, офисам. Фокин запомнил этот хороший пример хозяйствования.
Суровая действительность тех лет заставила многих задуматься о рентабельности театров в новых условиях денежных отношений. Валерий Фокин пришёл к выводу, что итальянский пример прекрасно сочетается с концепцией театра, опирающейся на биохимический метод актёрского мастерства, основанный Всеволодом Мейерхольдом. Так возник замысел театра с множеством разнообразных площадок под одной крышей, где арендная плата будет существенной помощью в реализации нестандартных творческих планов.
После долгих хлопот, связанных с организационными и инвестиционными проблемами, был построен Центр имени Мейерхольда, площадью в 26 тыс. кв. метров. Только 4 тыс. из них занимает театр, а всё остальное сдаётся в аренду ресторанам, отелям и офисам. Не завися от государственных дотаций, Центр может позволить себе выбор любого репертуара, актёров. Этот театральный организм не имеет себе подобных в России и успешно использует свои театральные помещения для спектаклей, концертов, съёмок кинофильмов и телепередач.
Будни Центра
Театр активно сотрудничает с такими независимыми театральными группами, как «Мастерская Виктора Рыжакова» (Школа-студия МХАТ), «Московский ансамбль современной музыки», «Творческое объединение 9», «Балет «Москва»», «Мастерская Дмитрия Брусникина», «Антикварный цирк» и многими другими коллективами и художниками. При Центре имени Мейерхольда работает магистратура для режиссёров стран Балтии и СНГ. Приоритетами здесь являются поддержка молодых талантов и дебютов, экспериментальной театральной деятельности.
В помещениях Центра имени Мейерхольда работает масса кружков, сопричастных к театру: сценического движения, театральной критики, стендапа, моноспектакля и другие. Желающие попробовать свои творческие силы на YouTube посещают «Кружок мобильного кино», а те, кто мечтает быть хорошим рассказчиком, выбирают «Кружок сторителлинга». Для людей с проблемами в общении и абитуриентов театральных училищ работает «Кружок импровизаций».
© 2016-2020 moscovery.com
всего оценок: 3, средняя оценка: 4,67 (из 5)
